Пейзаж красками на стене


Как сделать интерьерную картину "Горы" за час

"Горы" — пейзаж для начинающих.

На этот мастер-класс меня натолкнуло творчество декораторов Энжи Франк и Моник Дэй-Уайльд.

Техника исполнения проста, последовательна и доступна даже начинающим. Времени, материалов и художественных навыков требуется минимум, а в результате масса удовольствия от процесса и замечательная интерьерная картина с таким заманчивым сюжетом — природа, воздух, горы.

Для работы нам понадобятся:

• холст;

• палитра: ультрамарин, голубая ФЦ, белила титановые и пурпурная;

• губка для посуды;

• бумага для трафарета, совпадающая по размеру с холстом;

• простой карандаш;

• кисти.

Шаг 1. Эскиз

На листе бумаги (можно собрать полотно из нескольких листков при помощи малярного скотча) карандашом наносим ломаными линиями будущие горы. Можно использовать себе в помощь аналоги, найти фотографии гор, например пейзажи Патагонии или Кавказа.

Шаг 2. Эскиз — трафарет

Работать будем, начиная с нижнего края полотна и постепенно продвигаясь вверх. Поэтому берем в руки лист с эскизом и отрываем по линии самую нижнюю часть рисунка.

Шаг 3. Нанесение краски. Первый план

Теперь нужно подготовить краски. На палитру выкладываем ультрамарин (десертную ложку), добавляемгГолубой ФЦ на кончике ножа и половину чайной ложки пурпурного цвета. Точно соблюдать рецепт не стоит, ориентируетесь визуально, оценивая полученный результат. Важно, что это будет самый темный и насыщенный цвет в будущей картине.

Шаг 4. Цветовая основа

Прикладываем лист (который уже без нижней части) на холст. На кусок губки подхватываем краску с палитры и штамповочными движениями, придерживая бумагу, проходимся вдоль всей рваной линии. Убираем трафарет и заполняем таким же образом всю площадь вниз, до края холста. Двигаемся энергично и краски не жалеем. Обратите внимание, что губка достаточно специфический и не точный инструмент, поэтому не старайтесь вывести все согласно линии. К четкости линий вернемся чуть позже.

Шаг 5. Фактура

Первый план — самый темный и насыщенный, но добавим ему еще и фактуры. Сделать это можно при помощи скомканной бумаги. По еще не высохшей краске нужно пройтись комком, легко припечатывая его в разных направлениях.

Шаг 6. Восхождение

Повторяем процесс. Отрываем бумагу по следующей линии, прикладываем, штампуем краской и убираем. Но в краску уже вмешиваем белила титановые, чтоб осветлить тон, можно также добавить чуть больше голубой ФЦ.

Чем сильнее разница будет в цвете между передним планом и задним, тем больше оптического расстояния получится на полотне. То есть, между первой грядой гор и той, что на горизонте.

И от только что нанесённого края идем цветом вниз, постепенно добавляя все больше белил.

Каждая последующая гряда будет чуть светлее предыдущей. Чтобы избежать монотонности в цветовом решении, чередуйте оттенки. Сперва голубой ряд, затем более фиолетовый (добавляя по капле пурпурный).
Каждая горная гряда должна получаться темнее к вершинам и светлее к своему подножию. Среднюю часть градиента наносим губкой, завершаем процесс плоской синтетической кистью.

Шаг 7. Небо

Небо начинается от горных вершин заднего плана, а по цвету с белил, далее двигаемся ввысь и примешиваем голубой ФЦ и чуть ультрамарина, получается плавный градиент. Работаем плоской синтетической кистью.

Шаг 8. Доводим до ума

Контуры гор прорисовываем кистью. Набираем белила, проводим отрезок около 10 см и растушёвываем краску водой, пока она не высохла. Таким образом прогуливаемся по всем изгибам и получаем закрепляющий эффект воздуха и расстояний.

Красим торцы. Готовую картину можно покрыть акриловым лаком. Все готово!

Меняя цветовую палитру можно влиять на погоду в горах.

- фиолетовый, маджента, желтый средний и белила титановые;
- умбра жженая, кобальт синий, оранжево-красный и белила титановые.
Будет это рассвет или закат, зависит только от вас!

Городской пейзаж в современном интерьере — Роспись стен

    Роспись как элемент общего решения интерьера. Одним из способов обогатить декор помещения является роспись. Она расскажет о вкусах хозяев, может придать интерьеру неповторимое обаяние и уют. помимо сюжета, композиционного и пространственного решения вписывается в архитектуру помещения , органически соединяясь с внутренним пространством. Нами была сделана серия реалистичных росписей, размещенных по стенам помещения (квартиры в современном жилищном комплексе ) со сложной планировкой, задуманной и выполненной хозяевами жилья : совмещенное пространство кухни , балкона, коридора и гостиной ; сочетание золотистой фактурной штукатурки и холодного зеленого цвета обоев пространство интерьера со многими точками обзора и также различным освещением : сочетание яркого дневного света от больших окон на балконе и искусственным в гостиной( источник освещения — стилизованный фонарь- будет подвешен прямо перед нею на небольшом расстоянии) и с теплом подсветкой ламп на потолке в коридоре. Роспись в гостиной , находящаяся на теневой стороне стены по этой причине выполнена в более светлой воздушной гамме. Сюжет всех трех композиций ( последняя была придумана уже «на ходу» уже во время исполнения двух первых)

Заказчик хотел видеть у себя дома уголки Франции: вид на старинную французскую улочку, уходящую к морю, балкончики, стены, увитые листьями дикого винограда,кованные заборчики и решетки, мостовые;  уютный переулок, с каменными ступеньками и кафе, где можно укрыться от знойного солнца. Реалистическое исполнение сюжета расширяет пространство, дает возможность перенестись в совсем другую страну, культуру, помечтать холодными питерскими зимами о далеких солнечных городах Лазурного побережья. Пейзаж имеет, что называется «портретное » сходство: каждый домик прописан тщательно, с внимательным изучением присланного заказчиком материала. В 2010 году я побывал в г. Канны и впечатление о моей поездки , а также фотографии и этюдный материал, привезенные оттуда, помогли придать жизни изображению.

Общий вид на пейзажи в перспективе интерьера: различное пространственное положение и разное освещение росписей нисколько не мешает их восприятию, а наоборот, создает дополнительное » третье» измерение: на живописную иллюзию пространства внутри изображений накладываются реальные объемы помещения. Проектирование и выполнение третьей росписи , чтобы оживить противоположную стену уже возникшими в интерьере темами каменной кладки и листьев винограда  завершило работу над живописным оформлением интерьера:

 

Создаем реалистическую роспись:                                            Роспись в квартире: светлый, чистый эскизы , подготовка , результат..:                                               пейзаж с колоннами и кипарисами:

 

 

Вертикальная композиция в гостиной: городской пейзаж -перспектива улицы, уводящей к морю, каменной мостовой, домиков с черепичными крышами, аллеи деревьев, смыкающихся в виде арки.Композиция на балконе: узкая улочка с каменными ступенями уходящими вдаль. Выстроенная перспективная глубина расширяет границы помещения, убирает плоскость стены, неровный край стыка изображения и стены, а за ним глубина пространства: сочетание декоративной листвы словно ковром перетекающим по всей композиции и фактуры стен зданий, перекликающихся с декоративной фактурой штукатурки.

Фрагмент композиции: рябь листвы, залитой солнцем и холодный камень ступеней.

Фрагменты росписей: интерьерная роспись небольшого формата обычно требует большой детализации. Центральная часть композиции: богатство фактуры каменных оград, ряби деревьев и цветов, сетки решеток на окнах.

Мостовая с неровной рукодельной брусчаткой привносит очарование старого города всему пейзажу.

Роспись стены имитирующая каменные плиты овитые лозами дикого винограда оживляет пустую стену, в то же время колористическая гамма взятая из уже имеющейся цветовой гаммы росписей и декора не выбивается из интерьера, а наоборот, вносит «изюминку» : достаточно простая композиция из мотивов природы с небольшой глубиной пространства прочитывается скорее как декоративный  плоскостной орнамент.

Подготовкой поверхности под эту роспись мы занимались самостоятельно:  на месте будущего изображения уже были наклеены обои с достаточно читаемым рельефом, который был сглажен фактурной акриловой пастой, а сами обои выступили уже сложным фоном.

Работы над созданием интерьера еще продолжаются: с нетерпением ждем окончательной отделки и фотографий завершенного интерьера.

Другие наши работы Вы можете увидеть в рубрике РОСПИСЬ СТЕН

Солнечный итальянский пейзаж : веранда с видом на море.

        Роспись в ванной комнате в стиле гобелена.

Роспись стен пейзаж

  • роспись стен пейзаж

  • роспись стены пейзаж

  • роспись стен пейзажи

  • роспись на стене пейзаж

  • роспись на стенах пейзаж

  • роспись стен пейзаж

  • роспись стены пейзаж

  • роспись стен пейзажи

  • роспись на стене пейзаж

  • роспись на стенах пейзаж

  • роспись стен пейзаж

  • роспись стены пейзаж

  • Ещё фото
  • Роспись стен в детском саду

  • Художественная роспись стен детской

  • Роспись стен кафе в стиле модерн

  • Роспись стен кухни (столовой) "Руины замка"

  • Роспись стен и потолка в частном доме

  • Роспись стен в японском стиле

  • Уличная роспись наружных стен дома

  • Роспись стен бассейна

  • Роспись стен в ванной комнате

  • Роспись стен в бильярдной

  • Роспись в ванной

  • Роспись "Море" в ванной

  • Роспись в детском саду

  • Роспись стен "Олимп"

  • Рисунки на стене в интерьере дома

  • Рисунки на стенах на кухне

  • Роспись кухни

  • Художественное панно на стене

  • Роспись холла

  • Роспись стен в клубах

  • Рисунок сакуры на стене

  • Рисунки в ванной на стенах

  • Рисунки на стене по дизайну заказчика

  • Роспись стен море

  • Рисунки на стене в детской

  • Роспись стен дельфин

  • Роспись стен сакура в загородном доме

  • Ветка сакуры рисунок на стену

  • Рисунки на стене в спальне

  • Роспись стен «Яблочное дерево»

  • Роспись стен цветы

  • Рисунки акриловыми красками на стене

  • Роспись в бассейне

  • Роспись стен «Город на острове»

  • Роспись в кафе

  • Роспись в зале

  • Роспись гостиной

  • Роспись дельфины

  • Роспись квартиры

  • Ремонт и восстановление рисунка на стенах

  • Роспись спальни

  • Дизайнерская роспись стен

  • Роспись на стене «Ангел»

  • Роспись в частной квартире

  • Роспись арок

  • Роспись стен в школе

  • Рисунки цветов на стене в особняке

  • Роспись стен в бане

  • Роспись стен и дверей в зале

  • Живопись в классическом стиле в бассейне

  • Как нарисовать пейзаж или идеи для творчества

    Друзья, любители живописи и читатели блога!

    Если вы имеете отношение к изобразительному творчеству, то вам знакомы своеобразные «творческие кризисы». Это когда вас покинула муза и абсолютно не приходят яркие идеи в голову… Вот к примеру, как нарисовать пейзаж, где найти вдохновение и интересную тему для картины?

    Французский художник, Жан Огюст Энгр писал: «Только в природе можно найти красоту, которая является великим объектом живописи; там-то и надо ее искать и нигде более! »

    Отлично сказано! Значит, идем вдохновляться, и общаться с природой! Можно сразу выходить с мольбертом и делать небольшие этюды, ну а можно как советовал все тот же гениальный художник академической живописи Жан Огюст Энгр, «рисовать глазами». Это значит, зрительно набираться вдохновляющей гармонии природы, чтобы потом это выразить в живописном пейзаже.

    Как нарисовать пейзаж

    Многие современные творческие люди пользуются таким приемом, как фотографирование видов природы, чтобы потом на их основе написать интереснейший пейзаж. Тоже хорошая идея!

    Ведь природный пейзаж, в зависимости от времени суток и сезона, быстро меняется, и через некоторое время такого уже не будет… А так – фото есть, можно нарисовать в любое время!

    А как рисовать пейзаж, если вы не любитель «живописать» на пленэре? Скажу, что многие художники предпочитают работать у себя в мастерских, кстати, я тоже не исключение..

    Работа над лесным пейзажем в мастерской

    Варианты для пейзажа:

    — Готовый сюжет — Найти красивое фото природы в интернете и использовать его для живописи. В наш век интернета это не такой уж плохой вариант. К примеру, хочется написать пейзаж на тему пустыни. Так необязательно ехать в жаркий климат и писать с натуры, изнывая под палящим солнцем. Куда проще в комфортных условиях мастерской рисовать по фотографии.

    — Копия мастеров — Вдохновиться пейзажами известных художников. Гениальная способность великих мастеров живописи увидеть необычное в обыденном служит мощным источником вдохновения. Можно попробовать скопировать, это тоже вариант, прекрасный для обучения и опыта. Все равно же у вас получится свой, индивидуальный пейзаж, в этом и есть его прелесть. А еще лучше написать свою интерпретацию пейзажа, так сказать, по мотивам картины.

    — Воображаемый, придуманный — А еще можно рисовать пейзаж по памяти и по представлению. Такой процесс творчества огромное поле для фантазии! Можно придумывать, менять объекты местами, использовать свое видение цветов и оттенков.

    — Скомпонованный, составленный – один из лучших вариантов для жанра пейзажей, например, в одной композиции соединяются различные моменты природы. Готовые природные ландшафты не всегда бывают живописны, по этой причине и составляют свои сюжеты. К тому же, это индивидуальный подход к пейзажу, не перерисованный и не скопированный. Творческие художники это ценят превыше всего – индивидуальный подход!

    Работа над придуманным пейзажем с водопадом

    Для пейзажной живописи используются разнообразные поверхности и краски. Кто-то любит рисовать акварелью на бумаге, а другие предпочитают холст и масляные краски…

    А еще пейзаж можно нарисовать прямо на стене! Кстати, это очень популярно сейчас в Европе, украшать свой дом пейзажными росписями на различные сюжеты. Вот, посмотрите, какой романтический пейзаж я написала на стене!

    Кажется, что выходишь на солнечную террасу, а там открывается вид на парк с фонтаном и морской залив. На самом деле такая роспись – оптическая иллюзия, коснувшись рукой стены, понятно, что все нарисовано.

    Роспись на стене с пейзажем и балюстрадами

    Кстати, каменная ярка тоже нарисована…. Посмотреть видео-рассказ об этой работе можно на моем Ютуб канале здесь ⇐   Берите на заметку такую творческую идеи, ведь нарисовать террасу, парк и море можно и на даче!

    А можно ли нарисовать пейзаж на деревянной поверхности? Конечно, если написать его на крышке стола. Пейзажная живопись восточных стран развивалась по своим законам, например, японский пейзаж отличается своеобразным минимализмом и четкой графикой. Большинство объектов выглядят как бы стилизованными и упрощенными. Но в этом своя прелесть!

    И вот смотрите, творческая идея, как обновить старый деревянный столик, написав на нем японский пейзаж с веточкой сакуры на фоне гор и восходящего солнца.

    Расписной японский пейзаж украшает старый столик

    Смотрите полный урок от А до Я по росписи столика в японском стиле с декоративным пейзажем.

     Как нарисовать пейзаж поэтапно:

    1. Первым шагом определяем линию горизонта. Это необходимо для того, чтобы картина выглядела гармоничной.

    — Линия горизонта может проходить посередине рисунка, симметрично разделяя пейзаж на 2 половины. Но большинство художников стараются избегать такого варианта, поскольку это утомительно для восприятия.  Однако есть и такие пейзажи.

    Линия горизонта по центру

    — Чтобы зритель почувствовал ширь природы, равнину, уходящую вдаль дорогу, бескрайнее море, линия горизонта может быть низкой.

    Линия горизонта находится очень низко

    Например, на третьем фото сверху, рисующий как бы пишет старый город, находясь в низине.. Такие варианты пейзажей очень распространенны на югах, где города расположены на возвышенностях и холмах

    — А высокий горизонт может приблизить природу к зрителю, как на фото с горным водопадом внизу или  может показать простор пейзажа с возвышенности. Горные, лесные и городские пейзажи чаще всего с высоким горизонтом.

    Линия горизонта выше центра

    Замечу, что линия горизонта может быть очень низкой или очень высокой, в зависимости от поставленной задачи и цели в картине.

    1. Далее обозначаем рамки пейзажа. Мы видим красивую картину природы или фотографию пейзажа, а нам надо выбрать самую интересную его часть: фактурные деревья, излучину реки, цветущее поле… Все лишнее не рисуем. Определите «главного героя» картины, например, на переднем плане прорисованная ветка дерева
    2. Делаем набросок карандашом или углем, стараясь соблюдать пропорции объектов. Многие живописцы пишут сразу, без предварительного рисунка. Скажу, во всем есть своя прелесть…

      Набросок рисунка под живопись

      Для наброска используйте мягкий карандаш или уголь, он должен быть легким, воздушным, как бы обобщенным, как например, на рисунке слева.  А вот жирные линии не всегда могут перекрываться краской, поэтому избегайте такого, как на рисунке справа. Для эскиза на бумаге такой набросок вполне уместен, но для рисунка на холсте — нет!

      На заметку: В идеальном варианте лучше использовать палочки сангины светлых оттенков для любых набросков, ну а более опытные художники делают набросок сразу на холст свело-коричневой краской.

    3. Рисуем пейзаж поэтапно красками, шаг за шагом.

    — Чтобы передать глубину пространства, помним, что дальние предметы: горы, деревья, дома могут быть в холодных оттенках. Они как бы в легкой дымке, слегка размытые и нечетко прорисованные.

    — Прописываем детально ближние предметы. Соблюдаем правило контрастности на ближнем плане. Все, что вблизи – мы видим ясно и четко, поэтому стараемся передать свое впечатление на картине.

    Пример воздушной и линейной перспективы

    — Соблюдайте воздушную и линейную перспективу….. Цель перспективы заключается в том, чтобы показать на картине размеры объектов и их расстояние от рисующего.

    — Учитывайте пропорции, например, в сельском пейзаже размеры домов по отношению деревьев или животных. Здесь, по мимо перспектив, в картине важен такой фактор, как глазомер. Изучите местность, «измерьте» ее глазом, сделайте набросок на бумаге, прежде чем приступите к холсту.

    Скажу, что развивать глазомер полезно не только в живописи. Посмотрите вокруг себя, как вы видите предметы?

    Советы для начинающих: 

    — Упрощайте рисунок и не перегружайте его деталями. Простота, как и краткость – сестра таланта. Если вы будете уделять внимание множеству второстепенных мелочей, то можно потерять смысл сюжета.

    — Рисуйте душой, старайтесь через пейзаж передать свои чувства, а не просто красоту природы. Рисуют не руки, рисуют глаза!

    — Если вы рисуете ясный солнечный день, помните, что солнечные лучи делают все предметы светлее. Солнечный пейзаж содержит в себе гамму теплых оттенков: желтый, оранжевый, красный. Пейзаж в пасмурный день отличается сдержанной гаммой красок.

    — Не бойтесь менять цвет объектов, построение предметов, длину теней. Пишите так, как видите вы, руководствуйтесь зрительным восприятием. Не «включайте логику» во время живописи, это ведет к скованности, чувствуйте свободу, вы же – художник!

    — Делайте наброски, рисуйте много, ведь это неотъемлемая часть обучения! В большей степени, живописная картина выражается конечно же оттенками красок, но не маловажную роль играет и сам рисунок.

    Художники, которые умеют находить сложные оттенки и выводить их в картине, называются колористами. Например, один из лучших колористов XX века считается художник Пьер Боннар.  Дополнительно, вы можете посмотреть мою экскурсию в единственный музей в мире художника постимпрессиониста на юге Франции.

    В зависимости от выбранного вами стиля пейзажа, картина будет приобретать свою стилистику… Не всем нравится академический стиль, кто то любит импрессионизм, минимализм или экспрессионизм. Поверьте, в зависимости от стиля, ваш пейзаж приобретет свою индивидуальность!

    Пейзажи в стиле минимализм и экспрессионизм

    На заметку: импрессионизм переводится «Впечатление», а экспрессионизм — «Выражение» …. два разных стиля письма на холсте и два разных ощущения в картине, а значит, и характер самого полотна!

    — Не стремитесь прорисовать каждый кустик, веточку или камушек, у вас же не фотография! Используйте в работе приемы художников-импрессионистов, выражайте впечатление с помощью мазков.

    — Не бойтесь смешивать краски! Например, в природных пейзажах (лесной, речной) много зелени, а зелень отличается друг от друга оттенками зеленого. А иначе все сольется в один зеленый цвет… Используйте разные оттенки цвета, смешивайте краски, не бойтесь импровизировать.

    Дополнительно читайте
    о выборе холстов,
    о кистях,
    о защитных лаках

    Вывод: самый обожаемый жанр в живописи — природные пейзажи, то есть, лесные, горные. К тому же  их прекрасно можно изобразить не только на холсте, а также на мебели или стене. Рисуя пейзажи, мы может развивать глазомер, колористику и видения мира в целом! Пейзажи всегда останутся одной из самых популярных тем для картин и декора наших домов!

     На десерт видео-идея: Как нарисовать скомпонованный пейзаж поэтапно, без предварительного рисунка, вдохновившись на прогулке вдоль реки


    Друзья, чтобы статья не затерялась среди множество других статей в интернете, сохраните ее в закладках. Она всегда будет под рукой, если вы захотите к ней вернуться!

    Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы


    Смотрите также